愛奇藝虧了13年都盈利了，電影行業該怎么和劇集競爭？

每經記者 畢媛媛  溫夢華    每經編輯 文多    

“AI時代的到來，對電影的影響是迫在眉睫，我們唯有入局才能破局。”王健兒提醒道。

“誰家AI概念講得好，誰家股票就漲得好。”于冬直言。

“實行分線發行制度這件事情說了好多年，操作起來也并不難，為什么不做呢？”王長田繼續提出疑惑。

時隔兩年，上海國際電影節再度回歸。6月10日，在“開幕論壇——光影連接世界與中國”上，中國電影集團公司黨委書記、董事長傅若清，光線傳媒董事長王長田，上海電影（集團）有限公司黨委書記、董事長王健兒，博納影業創始人、董事長兼總裁于冬等多家電影公司掌門人再度直言行業困境，指出電影行業的困難與危機。

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暢想AI時代：用戶買票后在家用VR設備看電影

貓眼專業版顯示，截至6月11日，2023年度票房已過230億元。相比2022年的全年票房299.37億元，中國電影市場似乎已從觸底中開始爬升。

然而，在座的嘉賓大多憂心忡忡。中國電影在疫情期間發生的結構性調整，非一朝一夕形成，甚至還具有迷惑性。例如，2020年，中國電影以204.17億元的年度總票房超越北美，成為全球第一票倉，每種類型的電影，在那時都顯得揚眉吐氣。

在王長田看來，國產動畫片占優勢地位的狀況，正是疫情期間所取得的，這恰恰證明基礎并不牢固。“實際上我們更應該做的是共同培養觀眾，用更好的產品，包括國產電影和進口電影，共同調動觀眾的熱情。”

光線傳媒股份有限公司董事長王長田 圖片來源：主辦方提供

目前，光線傳媒有大約20部動畫電影正在推進中，王長田希望每年能夠上映3部左右的動畫電影。未來20~30年，他期望中國的動畫電影的票房能夠站在總票房的15%~20%。

這其中，AI的出現非常關鍵。6月8日，在由每日經濟新聞和上海電影股份有限公司聯合主辦的SHO未來•海上論壇上，王長田分享了他對AI的思考。他預估：AI對動畫電影主要環節效率的提升，或許能達到50%；AI對整個動畫電影制作的周期提升，可能為30%。也就是說，原來光線傳媒每年計劃上映3部動畫電影，現在有機會上映4部。

王長田還很關注VR對未來電影發行放映方面的改變。在前幾日蘋果宣布推出Vision Pro后，王長田暢想未來也許會有“個人首輪影院”的概念。例如在線上購買完電影票，用戶可以選擇到電影院觀看，也可選擇在自己的VR設備上觀看。這樣，電影產業目前上座率、營銷、推廣、發行等一系列的問題，可能會有根本性的改觀。

傅若清同樣談到技術問題，他表示，電影是技術和藝術的產物，電影一直以來都是技術的實踐者和應用者。“換句話說，電影如果沒有技術的加持和推動，很多藝術的表達和呈現會很空洞和蒼白。”

“電影已經進入數字化時代，提升觀眾的觀影享受和觀影的舒適度，難道不是我們電影人應該為觀眾做到的嗎？”傅若清一針見血地指出，當下電影產業談論的96幀率、120幀率，甚至200多幀率都不夠稱為“高幀率”，電影人更該反省和確認的是：24幀率已絕對是“低幀率”。

“我覺得技術賦予了藝術更強勁的翅膀，帶領電影更好地飛躍。我們面臨著流媒體、短視頻和其他形式的沖擊，如果電影不能跨越式成長，觀眾為什么要花時間、花金錢、花精力到電影院看電影呢？”傅若清強調，電影產業目前最關鍵的，便是讓幀率提升。創作者有更多的表達，觀眾才能更舒適地享受一部電影的魅力。

中國電影集團公司黨委書記、董事長傅若清 圖片來源：主辦方提供

“愛奇藝虧了13年都賺錢了，電影現在怎么跟劇集比？”

“疫情三年，很多電影公司舉步維艱，硬撐著挺過來。尤其是電影院，困難很大，但是最終我們8萬張屏幕保住了，而且這三年中我們的新增銀幕還在增長，這是特別難能可貴的。”于冬認為，電影院是電影產業的基礎、基石。

電影院在技術的刺激下，最重要的應該是思考如何強化劇場效果。于冬分析，目前，視聽技術和放映的新技術，大多應用于小屏幕上。“現在，大銀幕還是無法取代的，但我們要花很長時間提升電影院的劇場效果和沉浸式的觀影體驗。”

面對席卷而來的科技浪潮，電影終端IMAX選擇了擁抱AI。近日，IMAX公布一系列海報，可以看到IMAX影院“落地”長城、敦煌、桂林漓江、張掖丹霞等多個國內經典地標，電影院走向室外，虛實結合。

技術對電影產業帶來革命性的改變，許多新技術已經運用到電影制作中。部分演員產生危機感，擔心技術是否會取代他們。但是于冬表示，技術恰恰延長了演員的藝術生命。“你可以把他恢復到很年輕的時候，也可以變成他更老的時候，我們過去靠化妝，現在靠技術都可以實現。”

“誰家AI概念講得好，誰家股票就漲得好。”于冬笑稱。上世紀80年代、90年代，曾誕生一批經典好萊塢電影。在2000年后，受到英劇、美劇崛起的沖擊，好萊塢電影被迫轉型，大特效電影成為主流。

博納影業集團股份有限公司董事長兼總裁于冬 圖片來源：主辦方提供

現在，中國市場也進入到分岔的關鍵時刻。從去年的《人世間》開始，到今年《狂飆》《漫長的季節》熱播，劇集講故事的階段質量越來越高，覆蓋面越來越廣。因此，于冬認為對電影真正的沖擊是劇集的崛起。

“博納今年在拍一個劇集《上甘嶺》，我都不敢再拍電影了。”于冬表示，“這個時候我們怎么去跟長劇集比？今年愛奇藝一季度、二季度都實現了盈利，愛奇藝虧了13年都賺錢了，這就是劇集帶來的效應。”

“現在是不是劇集在把我們電影推向特效去？推向工業化去呢？可我認為我們要回來講故事，我們要拍人文、拍故事、拍人物，我們不該是拼特效的時代。但是新技術對于視覺的提升和觀影體驗的賦能必不可少，否則觀眾不會進院線。”于冬說道，未來中國電影將有一個很長的階段，要靠講故事來塑造人物，推動內容創作和內容生產。

王長田在論壇上繼續呼吁，他有兩個愿望。大愿望是希望有關部門能進行票房分賬比例的調整；小愿望則是實行分線發行制度。“我們能夠上映的影片有400~500部，絕大部分上映影片都是一日游或者幾日游，所以就要分線放映，給更多的中小影片機會。但是這件事情說了好多年，操作起來也并不難，為什么不做呢？我覺得今年我們就可以把這個做起來，甚至明年春節檔的時候我們也可以分線放映，這樣中國電影觀眾的選擇空間會大大提升，一些中小影片、探索性、藝術性強的影片能獲得新的空間。”王長田分析說。

王健兒則堅定認為，中國電影高質量發展要走大IP開發的道路。如果全部押寶在一部影片的票房上，他認為虧損是大概率，行業現在沒有能力平衡總體的投入產出。

上海電影（集團）有限公司黨委書記、董事長王健兒 圖片來源：主辦方提供

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